Diez películas para Semana Santa
La Semana Santa es una buena ocasión para recordar los acontecimientos que sostienen la fe cristiana

Jim Caveizel y Mel Gibson durante el rodaje de 'La pasión de Cristo'. | Philippe Antonello(Icon Distribution Inc.)
‘Resucitado’ (2016) – Kevin Reynolds
Resucitado parte de una premisa interesantísima: investigar la misteriosa desaparición del cuerpo de Jesús. Se siente casi como un thriller criminalístico. Aúna un poco de todo, con una perspectiva muy original: la muerte y resurrección de Cristo vistas por un romano devoto de Marte, ignorante de la fe judía, al que encargan esclarecer la desaparición del cuerpo tras su entierro. Las actuaciones cumplen, el ritmo es apropiado y la duración está bien medida. Además, participó mi amigo Yeyo Balbás como asesor histórico. Tiene una de las escenas de batallas mejor rodadas del cine: la rampa de testudo.
‘Rey de reyes’ (1961) – Nicholas Ray
Una epopeya que destaca por su imponente escala y composición visual. Ray entrega una interpretación canónica del relato bíblico, donde cada escena se viste de una espiritualidad grandiosa y una humanidad palpable, marcando un hito en el cine religioso clásico. Jeffrey Hunter (en el papel de Jesús) enamoró a toda una generación de jovencitas, entre ellas, a mi madre.
‘Ordet (La palabra)’ (1955) – Carl Theodor Dreyer
Un auténtico poema visual, psicológicamente complejo, donde Dreyer habla de la fe a través de dos familias. Todos los planos cargados de simbolismo y sensibilidad. La sutileza de la dirección (con movimientos de cámara absolutamente magistrales) y la intensidad de las interpretaciones crean un ambiente hipnótico que trasciende lo meramente narrativo para abrazar lo místico. Una obra maestra del séptimo arte.
‘La Pasión de Cristo’ (2004) – Mel Gibson
Una representación visceral del sufrimiento y la redención, en la que Gibson no teme mostrar la crudeza del sacrificio. Con una ambientación histórica meticulosa y una narrativa intensa, la película se convirtió en una experiencia dura e impactante que renovó el relato tradicional.
‘Canción de cuna’ (1994) – José Luis Garci
Una obra tierna y delicada que nos conecta con la inocencia y la esperanza a través de su narrativa. Garci consigue envolver al espectador en un ambiente íntimo y conmovedor, destacando la sutileza en el manejo del lenguaje visual. Una delicia.
‘Los diez mandamientos’ (1956) – Cecil B. DeMille
Un coloso del cine épico que despliega una puesta en escena monumental y una narrativa que ha perdurado a lo largo de los años. DeMille crea una obra de gran escala, en la que la historia bíblica se entrelaza con el dramatismo humano, ofreciendo escenas inolvidables. Y aterradoras.
‘Silencio’ (2016) – Martin Scorsese
Era una de las películas favoritas de mi amigo y crítico Pepillo García-Berdoy (cuánto te echamos de menos). ¿Por qué? Porque para él era la obra más audaz, íntima y desafiante de Scorsese en una trayectoria repleta de obras maestras. Sin ceder un ápice a la comercialidad, la taquilla o las expectativas del público, su narrativa lenta, reflexiva y cruda podría haber sido más ligera, breve y accesible, pero no lo es. Scorsese creó exactamente lo que quería, asumiendo los riesgos con una muestra de independencia y autenticidad. Pepillo recalcaba que nunca ha existido en el cine un relato tan contundente, coherente y conmovedor sobre la fe cristiana y sus implicaciones.
‘La túnica sagrada’ (1953) – Henry Koster
Fue la primera película rodada en Cinemascope. Una epopeya emotiva y visualmente impactante. Koster equilibra con maestría el dramatismo histórico y la intimidad del relato, creando escenas que resplandecen por su autenticidad y majestuosidad. Un clásico de Semana Santa que muestra la esencia transformadora del surgimiento del cristianismo.
‘El Evangelio según San Mateo’ (1964) – Pier Paolo Pasolini
Una obra de inigualable lirismo y honestidad, donde la simplicidad estética se une a una profunda carga espiritual. Pasolini ofrece una visión pura del relato bíblico, fusionando la estética neorrealista con una sensibilidad que transforma cada escena en una meditación sobre lo divino.
‘The Chosen’ (2017) – Dallas Jenkins (Serie)
Una serie innovadora que renueva el relato bíblico con una aproximación íntima y contemporánea. Jenkins logra humanizar a sus personajes. Personajes como Pedro y Mateo, complejos y humanos, rompen con los moldes de un buenismo inmaculado. Su guion refinado, diálogos cuidados y un humor bien dosificado elevan la narrativa, haciendo que, pese a limitaciones presupuestarias, la serie logre algo fresco, arriesgado y profundamente conmovedor.