Actores vs. influencers: la batalla que se vive dentro del sector cultural español
La presencia cada vez mayor de creadores de contenido en eventos culturales reabre el debate
La presencia de influencers en las alfombras rojas cada vez es más común | Gtres
En los últimos años estamos siento testigos de cierta rivalidad entre actores e influencers. Se trata de una tensión mediática y profesional que se hace especialmente visible durante la temporada de premios del cine, en particular en los Premios Goya.
Tras las últimas galas, numerosas voces del sector audiovisual español han puesto sobre la mesa un malestar creciente entre intérpretes y profesionales de la industria por la presencia, cada vez mayor, de creadores de contenido digital en eventos tradicionalmente ligados al cine.
Los influencers, cada vez más presentes en eventos culturales
Uno de los detonantes de esta polémica ha sido la presencia cada vez más habitual de influencers —tiktokers, instagramers o streamers— en las alfombras rojas de festivales y premios cinematográficos.
Cada vez es más frecuente que las marcas patrocinadoras inviten a creadores de contenido con millones de seguidores para promocionar productos o generar impacto en redes sociales. Desde el punto de vista del marketing, la estrategia funciona, ya que los vídeos, stories y publicaciones multiplican la visibilidad del evento, sobre todo entre audiencias jóvenes.
Sin embargo, parte del sector de la interpretación considera que esta práctica desvirtúa el sentido original de estos encuentros. Para muchos profesionales del cine, la alfombra roja debería ser un espacio destinado principalmente a los nominados, directores, guionistas y técnicos que han trabajado en las películas.
La actriz Yolanda Ramos fue una de las voces más comentadas al ironizar en redes sociales sobre el tema, señalando que ella estaba «en pijama y en casa» mientras influencers acudían a la gala del cine español. Otros intérpretes como Raúl Tejón y Dafne Fernández también han expresado públicamente su incomodidad con esta tendencia.
Dos maneras de mirar la misma realidad: marcas, difusión y notoriedad
La polémica no se limita a las galas y eventos sociales. En algunos casos, el debate llega también al terreno laboral. Dentro del sector audiovisual se escuchan cada vez más críticas hacia lo que algunos profesionales denominan «casting por seguidores». La lógica detrás de este fenómeno es clara. Como hemos comentado, un creador de contenido con millones de seguidores puede atraer audiencia a una plataforma de streaming o generar debate en internet.
Sin embargo, algunos actores consideran que esta dinámica puede colocar en segundo plano factores tradicionales de la profesión como la formación interpretativa, la experiencia o el talento. Para intérpretes que han pasado años formándose en escuelas de arte dramático o acumulando experiencia en teatro y cine, esta tendencia se percibe como una especie de amenaza a la profesionalización del sector.
En muchos casos, las críticas no se dirigen contra influencers concretos, sino contra un sistema que parece priorizar el impacto mediático sobre la trayectoria artística. Para estos profesionales, el problema no es necesariamente que los creadores de contenido participen en eventos o proyectos audiovisuales, sino que se diluya la frontera entre promoción y profesión.
Desde el otro lado del debate, influencers, agencias y marcas defienden su presencia en estos eventos con argumentos igualmente sólidos. Además, los influencers se han convertido en nuevos canales de comunicación masiva. La polémica, como decíamos, no es nueva, ya que reaparece cada año tras los Goya, pero sí refleja el cambio de la industria cultural española.