
Pintura


El Airbnb para artistas en el que se paga con cuadros y esculturas
Se busca un artista que pueda pintar un tríptico en la pared de un apartamento en Montreal (Canadá). A cambio, se ofrece alojamiento y comida durante todo el tiempo que dure la obra. En la otra rivera del Atlántico, el dueño de un hotel en Lisboa (Portugal) necesita graffiteros que puedan “llevar a otro nivel” la decoración de algunas habitaciones. El pago es la vida en la capital lusa.

La policía recupera tres de los cinco cuadros robados de Francis Bacon
La policía española ha recuperado tres de los cinco cuadros robados en 2015 del pintor británico Francis Bacon, valorados en su conjunto en 25 millones de euros.

Un lienzo de Basquiat bate récords al venderse por 99 millones de euros
Un cuadro sin título del estadounidense Basquiat ha logrado un nuevo récord, al ser vendido por 99 millones de euros en una nueva subasta.

Un viaje en 360º para sumergirse en el Ángelus de Dalí
Revisitar grandes obras de la Historia del Arte mediante nuevas experiencias alejadas del museo, superar la mera contemplación visual apelando nuevas percepciones y aprovechar el potencial de las nuevas tecnologías para expandir o modificar la propia esencia de las piezas artísticas. Son algunos de los derroteros a los que parece abocarse el arte desde la contemporaneidad.

Banksy reivindica la autoría de un mural gigante contra el Brexit
El artista callejero Banksy ha reclamado la autoría de un nuevo mural en la ciudad de Dover, al sur de Inglaterra. La obra en cuestión tiene el tamaño de un edificio de tres pisos, es vivible desde el puerto de Dover, que conecta con Calais, Francia, y es, sin duda alguna, una crítica al Brexit.

7 curiosidades de la Capilla Sixtina
Un 10 de mayo de 1508 uno de los más grandes artistas renacentistas de la historia, el italiano Michelangelo Buonarroti, conocido en español como Miguel Ángel, inició la que sin duda sería su obra más grandiosa y trascendente, los frescos de la Capilla Sixtina de El Vaticano.

El fondo fotográfico de Sorolla, de celuloide a .pdf
Digitalizarse o morir. Es el mantra que ha aplicado el Museo Sorolla a su fondo fotográfico, un catálogo de 6.608 imágenes. Entre ellas hay una colección de positivos antiguos, una serie de placas de vidrio y rollos de material flexible, como celuloide. Pero todos estos formatos han sufrido una transformación para que los archivos estén disponibles para los usuarios. El museo los ha digitalizado para colgarlos en la web en formato PDF. Desde 2001, distintos “profesionales de la fotografía”, según la directora de la institución, Consuelo Luca de Tena, han trabajado “con más esfuerzo y voluntad que medios” para volcar las imágenes que atesoraba Joaquín Sorolla. El resultado estará disponible en la web del museo a partir de finales de junio de este año.

Un hombre ataca una pintura de Gainsborough en la National Gallery de Londres
Un hombre ha sido detenido cuando rasgaba un valioso cuadro del pintor británico Thomas Gainsborough exhibido en la National Gallery de Londres. Keith Gregory, de 63 años, es el responsable de esta acción contra la obra El paseo matinal (The Morning Walk, en inglés), de 1785, una muestra de la etapa de madurez del artista de Sudbury.

Marzo, el mes de la pintura
Una guía de recomendaciones para saber qué exposiciones encontrar en Madrid este mes de marzo.

El Louvre sufre también las consecuencias del terrorismo
El descenso de la afluencia se debió no sólo al bajón de los turistas extranjeros en París, ahuyentados por la amenaza terrorista, sino también al cierre preventivo durante cuatro días del museo a comienzos de junio a causa de la subida del nivel del río Sena, han precisado los responsables. El número de franceses, sin embargo, se mantuvo estable con respecto a 2015, en torno a dos millones, y eso pese a que hubo una disminución de los grupos escolares por el endurecimiento de las medidas antiterroristas del plan Vigipirate (365.000 estudiantes en 2015, en lugar de los 510.000 el ejercicio precedente). El Louvre ha hecho hincapié en que el porcentaje de los visitantes que se declararon satisfechos por el museo subió a “cerca del 70%, frente al 53% en 2015”.

La tristeza también tiene su lado bueno
Cada vez más vemos cómo las empresas intentan fomentar entre sus empleados la positividad y la felicidad. En algunas agencias de publicidad, por ejemplo, los creativos cuentan con lo que llaman “sala de pensar”, un espacio diferente y divertido para fomentar la creatividad. Y no solo pasa esto en las empresas: anuncios a todas horas nos recuerdan que debemos evitar la tristeza, buscar motivos para ser felices, para estar alegres.
Sin embargo, varios estudios científicos han demostrado que las emociones negativas despiertan mucho más la creatividad. Si no, que se lo digan a cantantes y poetas del mundo entero, que nos ofrecen constantemente sus letras más profundas sobre sus amores, o más bien sus desamores. Vamos, que si necesitas buenas ideas, mejor estar triste.

La Tate Modern se reinventa y se convierte en el nuevo templo del arte moderno
Esta ampliación ha costado un total de 327 millones de euros (63 del Gobierno inglés y 10 de las autoridades municipales). Se ha financiado tan sólo una tercera parte con dinero público, el restante lo ha puesto la financiación privada. La Tate Modern, emplazada en la zona de Bankside (al sur del río Támesis), cuenta así con 21.000 metros cuadrados más que antes. Se trata del museo de arte moderno más visitado del mundo, con cinco millones de asistentes anuales, y este viernes reabre al público con su nuevo edificio. La entrada seguirá siendo gratuita. La nueva Tate Modern expone 800 obras de 300 artistas, procedentes de 50 países (en las que se da mayor relevancia a las mujeres artistas), aunque muchos periodistas que han podido verla en una visita especial para la prensa apuntan a que “sobra edificio” y que podría albergar todavía más obras.

El Prado acoge la exposición más importante de El Bosco
Se trata de la exhibición internacional más completa, una colección irrepetible de obras maestras procedentes de museos de Europa y Estados Unidos. La exhibición, ‘El Bosco. La exposición del Centenario’, estará abierta al pública hasta el 11 de septiembre de 2016. El Bosco es uno de los artistas más enigmáticos e influyentes del Renacimiento, que invita al público a adentrarse en su personal visión del mundo a través de un montaje expositivo espectacular que presenta exentos sus trípticos más relevantes para que se puedan contemplar tanto el anverso como el reverso.

Un hombre halla un Caravaggio en su casa tras reparar las goteras del techo
De acuerdo con el estudioso, este podría ser uno de los mayores hallazgos del mundo del arte. La pieza ya ha sido valorada en unos 120 millones de euros, así como también han impuesto una medida de prohibición para su exportación. Se cree que el lienzo fue pintado en algún momento entre 1600 y 1610 y representa la escena bíblica de Judith decapitando a Holofernes. Sin embargo, hay analistas que lo consideran una obra del contemporáneo de Caravaggio -e imitador-, Louis Finson.



¡Benditos cuadros!
¿Pero que sería de la vida sin ellos? ¡Qué divertidos! Porque presidentes y diputados se levantan de la cama, abren el periódico y dicen: ¡No me jodas, yo no quería salir en la foto!.







Una heroína del siglo XVII
Solo se sabía de su existencia por una foto en blanco y negro de principios del siglo XX. Ahora ha sido redescubierta en perfecto estado en una antigua colección privada y será vendida por cientos de miles de euros al mejor postor.






W. Bush ¿Retratista?
Estos acontecimientos no dejan de reafirmar mi teoría que Estados Unidos juega en otra liga, donde lo importante es el espectáculo y todo rueda al servicio de esa increíble factoría de ficción.

¿Pinta bien George W. Bush?
George W. Bush es un outsider en toda regla. Lo más importante del outsider no es la técnica, sino su temperamento y su mensaje. Otra cosa no, pero lo que tenga George que decir le interesa a todo el mundo.
















